موسسه ماه مهر

نمایشگاه گروهی نقاشی «چشم دیگر»

2010-03-07

افتتاحیه این نمایشگاه روز دوشنبه 17 اسفندماه ساعت 16 تا 20 بوده و نمایشگاه تا 24 اسفندماه همه روزه به غیر از جمعه ها از ساعت 14 تا 20 پذیرای علاقمندان خواهد بود.

اسامی شرکت کنندگان در این نمایشگاه عبارت است از:

مهرانگیز ایمن پور - الهام پارسیان - لعیا تبریزی - واهه خداوردیان - سمیه دادرس - بیتا درویش - شهره دمستانی - فرناز ذوالفقاری - شعله ریسمانچیان - فائزه شاملو - مهناز شجاعیان - مهتاب فیروزآبادی و شادی موسوی

برگزاری سومين «هفت نگاه»

2010-02-18

سومين نمايشگاه «هفت نگاه» با يك سال تاخير برگزار مي‌شود. برگزاري اين نمايشگاه از آن جهت اهميت دارد كه نام‌هاي برجسته‌اي نظير سيدمحمد احصايي، آيدين آغداشلو، فرح اصولي، نصرالله افجه‌اي، هانيبال الخاص، ناصر اويسي، محمدعلي بني‌اسدي، صادق تبريزي، ترقي جاه، صداقت جباري، محمدابراهيم جعفري، منصوره حسيني، ابراهيم حقيقي،علی نصیر، گيزلاوارگا سينايي، جلال شباهنگي، منيژه صحي، يعقوب عمامه‌پيچ،کریم نصر، يدالله كابلي، پرويز كلانتري، حسين محجوبي، نصرت‌الله مسلميان،نیلوفر قادری نژاد،علی ندایی، احمد نادعليان و... در كنار هنرمندان جواني قرار مي‌گيرند كه در عين جواني صاحب نام و امضاهاي بين‌المللي شده‌اند.

گروه «هفت نگاه» در زمستان سال 1385 شكل گرفت و هدفش اعتلاي هنرهاي تجسمي بود. در آن سال، نگارخانه‌هاي آريا، الهه، دي، گلستان، ماه مهر، والي و هفت ثمر، گروه «هفت نگاه» را تشكيل دادند و همين حركت، توجه بسياري از هنرمندان و هنردوستان را به خود جلب كرد. در هفت نگاه اول (زمستان 85)، بيش از 80 هنرمند و در هفت نگاه دوم (زمستان 86)، حدود 170 هنرمند حضور داشتند. اين گروه در حالي گام سوم را در اين مسير برمي‌دارند كه سومين «هفت نگاه» همچون دو دوره پيشين، آثاري برجسته از بزرگان و نخبگان تجسمي را در كنار جوانان بااستعداد و نوجو به تماشا و فروش مي‌گذارد. اما «هفت نگاه» سوم، يا بهتر است بگوييم سومين نمايشگاه و فروش سال هنرهاي تجسمي ايران، با يك سال تاخير، در 30 بهمن 88 در نگارخانه پرديس پارك ملت تهران با استقبال چشمگير 227 هنرمند تراز اول ايران گشايش مي‌يابد. اهميت نمايشگاه در اين است كه همه هنرمندان جوان و قديمي باهم در يك‌جا جمع مي‌شوند و علاقه‌مندان مي‌توانند كارنامه يك‌ساله آنها را يكجا ببينند و زماني كه كارهاي خوب را يكجا ببينند، مي‌توانند مقايسه‌اي هم داشته باشند و اگر دوست داشته باشند خريداري كنند.

اتو پرتره های محمد علی بنی اسدی و توکا نیستانی

2010-02-17

نمایشگاه اتوپرتره های محمد علی بنی اسدی و توکا نیستانی

گشایش: سه شنبه 27 بهمن 1388، ساعت 16 تا 20
بازدید: 28 بهمن تا 6 اسفند، ساعت 14 تا 20

نگارخانه جمعه ها تعطیل می باشد.

نمایشگاه آثار نقاشی کامران کاتوزیان در نگارخانه ماه مهر

2010-01-24

بیوگرافی کامل کامران کاتوزیان

متولد 1320، تهران

تحصیلات

لیسانس هنر‌های زیبا - آمریکا، 1344

دانشکده معماری، دانشگاه تهران، 46-1344

جوایز

برنده جایزه اول چهارمین بینال تهران (نقاشی و مجسمه)، 1344

نمایش آثار

- نمایشگاه‌های انفرادی: گالری صبا، گالری نگار، گالری کرته، تهران، 1344 - 1369

- نماینده هنر معاصر ایران: بینال پاریس، 1344

- نماینده هنر معاصر ایران: بینال ونیز، 1345

- فستیوال بین‌المللی هنر، شهر واشینگتن، 1356

- موزه ملی هنرهای سنتی رم، 1379

آثار در موزه‌ها

- موزه هنرهای معاصر تهران

- موزه هنرهای معاصر کرمان

- موزه هنر مدرن نیویورک

تدریس

- گرافیک، دانشکده هنرهای تزئینی تهران، 48 - 1346

- گرافیک، دانشگاه آزاد (راهنمای پروژه‌های لیسانس)، 71 - 1369

- عضو هیئت داوران هفتمین بینال آثار طراحان گرافیک ایران، 1381

- عضو هیئت انتخاب سومین بینال مجسمه‌ تهران، 1381

تبلیغات

- مؤسس و مدیر هنری شرکت تبلیغاتی آوانگارد، تهران، 1347

- مسئول تبلیغات محصولات بین‌المللی چون: (جنرال الکتریک، آاگ، آکائی، سیکو، سانسوئی، ویرپول، سینگر، گروندیک و کامپیوترهای هانی‌ول)

- مدیر هنری و مدیر عامل شرکت تبلیغاتی اندیشگر، دوبی، 65 - 1363

- مسئول تبلیغات: (کلاگز، کلوراکس، مانیتوبا، فیلیپس، فیات، بانک عمان و الغریر)

- مؤسس، مدیر هنری و مدیر عامل شرکت تبلیغاتی کارپی، اولین شرکت تبلیغاتی بعد از انقلاب اسلامی، بنیانگذار تبلیغات محیطی در ایران، 74 - 1365

- مشاور، مدیر تبلیغات و طراح گرافیک، آتلیه شخصی، 1374 تا به امروز

فراخوان نمایشگاه آثار نقاشان جوان

2010-01-14

شرایط شرکت در نمایشگاه

1- سن تعیین شده برای شرکت کنندگان 20 تا 30 سال است
2- موضوع، تکنیک، شیوه اجرا و ابعاد آثار آزاد است.
3- هر هنرمند باید حداکثر تصاویر 10 اثر خود را به صورت دیجیتال با اندازهپ حداقل 20 سانتیپ متر در ضلع کوچک وضوح 300 دی پی آی و با فرمت جی پی گ بر روی سی دی به دبیرخانه نمایشگاه ارسال کند
4- هنگام تحویل سی دی تصاویر، ارائه فرم شرکت در نمایشگاه به انضمام یک برگ فتوکپی شناسنامه الزامی است. علاقه مندان می توانند برای دریافت فرم مذکور و برچسب مشخصات اثر به دبیرخانه نمایشگاه و یا وب سایت ماه مهر مراجعه کنند.
5- حق استفاده از تصاویر پاثار برای برگزار کنندگان محفوظ خواهد بود.
6- قیمت نهایی آثار با هماهنگی هنرمند و دبیرخانه نمایشگاه تعیین می شود و 70 درصد مبلغ فروش آثار به هنرمندان تعلق خواهد گرفت.
7- محل برگزاری نمایشگاه در یکی از چهارنگارخانه ماه مهر ، آریا، الهه و والی است
8- تصمیم گیری موارد پیش بینی نشده برعهده دبیرخانه نمایشگاه خواهد بود

چگونگی ارائه آثار

1- در صورت پذیرفته شدن آثار در مرحله ارزیابی از هنرمند دعوت شد تا اصل آثار را برای ارائه در نمایشگاه تحویل دهد
2- آثار ارائه شده باید دارای شرایط مناسب (قاب، سیم و یا گیره) برای نصب در نمایشگاه باشند
3- دبیرخانه نمایشگاه هیچگونه مسئولیتی را در قبال خسارات وارده و یا مفقود شدن آثار ارسالی از طریق پست نمی پذیرد و نیز از پذیرفتن آثار دریافت شده پس از مهلت مقرر معذور است
4- دبیرخانه نمایشگاه مسئولیت حفظ و نگهداری آثار را صرفا تا شش روز پس از نمایشگاه بر عهده خواهد داشت

گاه شمار نمایشگاه

1- ارسال تصاویر آثار به صورت فایل دیجیتال : 4 تا 9 اردیبهشت ماه 1389
2- اعلام نتایج مرحله اول: 31خرداد ماه 1389
3- دریافت اصل آثار برگزیده : 1 تا 7 مهرماه 1389
4- تاریخ برگزاری نمایشگاه : 15 تا 30 مهرماه 1389

نشانی دبیرخانه

خیابان آفریقا، کوچه نیلوفر، پلاک 7، موسسه فرهنگی هنری ماه مهر
تلفن : 22059131- 22058630- 22013179- 22013178
تلفکس: 22050639

فایل لیبل و فرم فراخوان را از اینجا دان لود کنید

فقظ کافیست روی نوار بالا کلیک کنید تا فایل پی دی اف فرم فراخوان در کامپیوتر شما دان لود شود

برای دریافت اطلاعات بیشتر با دبیرخانه تماس بگیرید و یا به ادرس زیر ای میل بزنید

info@mahe-mehr.com

اکسپرسیونیزم انتزاعی در تاریخ هنر معاصر

2010-01-03

هنر معاصر" كليه جريانهای فرامدرنيستی را كه از دهه 1960 به ظهور رسيده و به طور فزاينده ای بر صحنه هنر جهان حاكميت يافته ، در برمی‌گيرد. اين جريان ها، با بكارگيری روش ها و رسانه های جديد در بيان هنری، مفهوم و رويكرد ساختارگرای هنر مدرن را به چالش كشيده و تحول عظيمی را در شيوه آفرينش هنري رقم زدند. هنر مفهومي، هنر اجرايي، هنر بدني، هنر ويدئويي، هنر تزئيني، هنر آوايي و هنر ديجيتالي از جمله جريان هايي بودند كه با كاربست رسانه هاي نويني چون چيدمان، ويدئو، عكس، كامپيوتر و حتي بدن هنرمند، عصر جديدي را در تاريخ هنر پديد آورند كه از آن به عنوان " هنر معاصر" ياد مي‌شود. در اين دوران شيوه‌هاي رايج نقاشي و مجسمه سازي مدرن نيز همراه با تحولاتي تداوم يافتند.

1- هنر مدرن، جريانهاي اصلي و چهره هاي شاخص آن

2- جريانهاي پس از جنگ جهاني دوم، اكسپرسيونيسم انتزاعي و ميراث آن

3- هنر پاپ و نخستين چالشها در برابر جريان نقاشي آبستره

4- جنبش ضد موزه ها و حركت عليه نهادهاي رسمي و مقتدر

5- هنر مفهومي، چهره هاي نخستين و بيانيه هاي فكري

6- فرجام نقاشي آبستره و بازگشت نقاشي فيگوراتيو

7- هنر ويدئو، چيدمان هاي ويدئويي، چهره هاي شاخص

8- عكاسي، دگرگوني كاربردي عكس از عكاسي هنري تا فتو آرت

9- كامپيوتر و اينترنت، ديجيتال آرت و نت آرت

10- نئو دادا، نئو اكسپرسيونيسم و نئو پاپ در آمريكا

11- آوانگارديسم، موضوع گرايي و تكنولوژي در هنر معاصر

12- فمنيسم، روشها، رسانه ها و ديدگاه هاي نظري

13- نفي شيئي، پايان هنر و نظرات شورشي در نقد پست مدرن

14- پايگاههاي اصلي هنر معاصر، بينال ها، موزه ها و گالري ها

15- هنر بدني، هنر اجرايي و رويدادهاي هنري

16- هنر محيطي، هنر زميني و چهره هاي شاخص آنها

17- جنبش ترانس آوانگارد و هنر بي پيرايه در ايتاليا 18

- هنرمندان آوانگارد انگلستان و آثار مهم آنها

19- نقاشان فيگوراتيو و پست مدرنيست آلمان

20- نئوكلاسيسيسم و بازگشت نقاشي.

بررسی و تحلیل آثار عکاسان بزرگ جهان

2010-01-02

نمایشگاه نقاشی نوروزی در نگارخانه الهه

2010-01-01

نوروزی در این نمایشگاه 9 اثر اکرلیک بر روی بوم و تعدادی آثار دیگر را به صورت چیدمان و تحقیق همچون ملاقات نقاش و آهنگساز (نادر مشایخی و ارکستر مجلسی تهران) گفتگوی نقاش و معمار (مرکز دانشگاه دبی)، اسکروول ویو (شارچه) و بودن و نبودن را در معرض دید عموم قرار می دهد.

شاهین نوروزی، متولد 1351، عضو انجمن نقاشان ایران است که تا کنون چندین نمایشگاه انفرادی را به صورت داخلی و بین المللی همچون نمایشگاههای نقاشی "نشر ثالث" در سال 84، نمایشگاه منصوره در سال 85، نمایشگاه dubai show case gallery و dubai morouje hotel gallery را در سال 2007 در کارنامه هنری خود دارد.

این هنرمند در رزومه کاری خود برپایی دو نمایشگاه نقاشی گروهی middle east mixed و total art gallery در سال 2008 را دارد.

آخرین آثار معصومه مظفری در نگارخانه ماه مهر

2009-12-30

نمایشگاهی از آخرین آثار نقاشی معصومه مظفری با عنوان «میز» از روز پنجشنبه 10 دی ماه در نگارخانه ماه مهر برپا می شود که تا 20 دی ماه ادامه خواهد داشت.
این نمایشگاه شامل 11 اثر نقاشی آکرلیک بر روی بوم است که کوچکترین آن 120 در 100 سانتی متر و بزرگترین آن 300 در 180 سانتی متر است.
این نمایشگاه در ادامه نمایشگاه های قبلی این هنرمند جستجویی در یافتن نقش فضا در هنرهای تجسمی است. دغدغه مظفری در این نمایشگاه ها چگونگی قرار گرفتن عناصر و فیگورها در فضا و شکلی است که فضا به این عناصر می دهد و تاثیرات کلی القائاتی است که این ترکیب در ذهن هنرمند به وجود می آورد.
مظفری می گوید: این بار در ادامه این گونه جستجو هایم در فضاهای داخلی متوجه شدم که میز در کارهایم حاکم است.
میز در کارهای اخیر مظفری وسیله ای که گاهی فضاها را با هم مرتبط می کند و گاهی برعکس بین فضاها فاصله می اندازد. و بالاخره میز که همه فضا را از آن خود می سازد و تبدیل به مکانی می شود که اشیای دیگر بر روی آن قرار می گیرند
معصومه مظفری فارغ التحصیل از دانشکده هنر و معماری- دانشگاه آزاد اسلامی (کارشناسی ارشد) و مدرس دانشگاه، عضو انجمن هنرمندان نقاش ایران، عضو گروه دنا.

رزومه کامل معصومه مظفری

مظفری، معصومه
متولد 1337، تهران

تحصیلات:
فارغ التحصیل از دانشکده هنر و معماری- دانشگاه آزاد اسلامی (کارشناسی ارشد) 1376
فارغ التحصیل از دانشکده هنرهای زیبا- دانشگاه تهران (کارشناسی) 1368
فارغ التحصیل از هنرستان هنرهای تجسمی (بهزاد) 1357

تدریس:
- مدرسه هنر و ادبیات (وابسته به صدا وسیما) از 1369 تا 1373
- کانون پرورش فکری کودکان و نو جوانان (مرکز آموزش) از 1370 تا 1381
- دانشکده هنر و معماری، دانشگاه آزاد اسلامی از 1370 تا کنون
- دانشگاه علوم پایه ( مرکز تحصیلات تکمیلی) زنجان سال 1380
- دانشگاه هنر و معماری، دانشگاه آزاد اسلامی تبریز از 1382 تا کنون

عضویت:
- عضو انجمن هنرمندان نقاش ایران ( از 1377 )
- دو دوره عضو هیئت مدیره انجمن هنرمندان نقاش ایران
- عضو گروه دنا
- عضو شورای عالی خانه ی هنرمندان ایران

داوری:
- عضو هیئت انتخاب آثار طراحی نخستین جشنواره و همایش طراحی دکتر سندوزی – موزه امام علی ، تهران ، 1386
- عضو هیئت داوری طراحی و نقاشی (شهر تهران ) - موزه امام علی ، تهران ، 1387
- عضو هیئت انتخاب و داوری جشنواره ی سراسری هنرستان های ایران ، کرمانشاه ، 1387
- عضو هیئت انتخاب و داوری آثار طراحی دکتر سندوزی – موزه امام علی ، تهران 1388
- عضو هیئت و انتخاب و داوری چهارمین نمایشگاه منتخب نسل نو – گالری هما با همکاری پردیس ملت
تالیفات:
- مقاله "بازتاب انسانگرایی در آثار کمال الدین بهزاد"، ویژه نامه گردون 1370
- کتاب درسی "آشنایی با نقاشی کودکان" برای آموزش مکاتبه ای از راه دور مربیان کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تهران 1378
- کتاب درسی: "رنگ در نقاشی" همراه با خانم توران قمری، سازمان برنامه ریزی آموزشی 1379
- مقاله "نامه عاشقانه اثر یان ورمر"، فصلنامه حرفه هنرمند پائیز 1382
- مقاله "دوسالانه هفتم در راه است" گزارش 9 بهار 1383 (نشریه داخلی انجمن هنرمندان نقاش ایران)

سخنرانی ها:
- "مارک شاگال"، فرهنگسرای نیاوران 1380
- "پاپ آرت و اندی وارهول"،فرهنگسرای نیاوران 1382
- "نقاشی در قرن بیستم"، دانشکده هنر اسلام شهر 1383
- "نقاشی ایران از دوران صفویه تا کنون"، اصفهان 1384
-"زنان نقاش معاصر ایران"، مرکز ایران شناسی کراکف، لهستان، 1384

نمایشگاه های گروهی:
- گالری افرند (هزاره فردوسی) تهران 1369
- مرکز آفرینشهای کانون پرورش فکری تهران 1373
- گالری برگ تهران 1376
- گالری آریا تهران 1377
- موزه هنرهای معاصر تهران (طراحی معاصر ایران) 1378
- گالری برگ تهران1378
- فرهنگسرای نیاوران تهران 1379
- گالری خانه هنرمندان تهران 1379
- گالری صرح و رنگ تهران 1379
- نمایشگاه انجمن نقاشان سنندج 1380
- زاگرب، بلژیک، ترکیه 1380
- فرهنگسرای هنر و گالری برگ تهران 1381
- گالری طراحان آزاد تهران 1381
- کویت، کویت 1381
- انجمن نقاشان کرمان 1381
- مرکز تحصیلات تکمیلی و علوم پایه زنجان 1381
- گالری الهه تهران 1381
- گالری لاله تهران 1381
- فنلاند (گروه دنا) 1381
- نروژ (گروه دنا) 1381
- فرانسه (گروه دنا) 1381
- اصفهان (گروه دنا) 1382
- یزد (گروه دنا) 1382
- گالری لاله تهران 1382
- گالری شفق تهران 1382
- گالری بامداد تهران 1382
- گالری آریا تهران 1382
- چین (پکن، لی خوا، شانگهای) (گروه دنا) 1382
- مرکز تحصیلات تکمیلی علوم پایه زنجان 1383
- گالری لاله تهران 1384
- گالری خاک تهران 1384
- گالری اثر تهران 1384
- موزه لودویگ آلمان (گروه دنا) 1384
- گالری آرت اسپیس، دوبی، (گروه دنا) 1384
- کراکوف، لهستان (گروه دنا) 5-1384
- گالری آریا تهران 1385
- ورشو، لهستان (گروه دنا) 1385
- مرکز فرهنگی، ابوظبی (گروه دنا) 1385
- موزه ی هنرهای معاصر اصفهان (انجمن نقاشان) 1385
- موزه ی هنرهای معاصر تهران (مشرق خیال) 1385
- مرکز فرهنگی قنات القصباء، شارجه، (گروه دنا) 1386
- گالری اثر، تهران، 1386
- موزه هنر های معاصر تهران ، 1387
- فرهنگسرای نیاوران ، تهران ، 1387

نمایشگاه های انفرادی:
- گالری آریا تهران 1378
- گالری آریا تهران 1380
- گالری ممیز، خانه هنرمندان تهران 1383

نمایشگاه های انفرادی
1378 گالری آریا – تهران – ایران
1380 گالری آریا – تهران – ایران
1383 گالری ممیز، خانه هنرمندان - تهران

دعوت به همکاری در ماه مهر

2009-12-29

دعوت به همکاری در نگارخانه ماه مهر

نگارخانه ماه مهر بخشی از موسسه فرهنگی هنری ماه مهر است که از سال 1384 فعالیت خود را با هدف ارتقاء فرهنگ تجسمی، کوشش برای معرفی استعدادهای جوان و خلاق و نیز نمایش آثار پیشگامان هنر معاصر ایران آغاز کرده و تاکنون اقدام به برگزاری نمایشگاههای متعددی در حوزة نقاشی، عکاسی، حجم، اینستالیشن و پرفورمنس کرده است.

موسسه فرهنگی هنری ماه مهر جهت همکاری در بخش «نگارخانه» از واجدین شرایط زیر، دعوت می‌نماید:
1- آشنایی با شاخه‌های گوناگون هنرهای تجسمی
2- دارای سابقه کار قبلی در نگارخانه
3- برخورداری از روابط عمومی مناسب
4- آشنایی کامل با کامپیوتر در زمینه‌های ویندوز، آفیس و اینترنت
5- آمادگی برای همکاری به صورت تمام وقت، از شنبه تا پنج‌شنبه - ساعت 14 تا 20
از متقاضیان درخواست می‌شود رزومة کامل خود را به آدرس ایمیل Ziapour@mahe-mehr.com ارسال نمایند.

نشانی نگارخانه ماه مهر: تهران، خیابان آفریقا، کوچه نیلوفر، پلاک 7
تلفن: 22013178 – 22013179

نمایشگاه گروهی در نگارخانه آریا

2009-12-28

نشانی خیابان ولیعصر- بعد از عباس آباد، کوچه زرین ، پلاک 10

فراخوان دومین جشنواره هنرهای تجسمی فجر

2009-12-27

شورای سیاستگذاری و برنامه‌ریزی:
رئیس: محمود شالویی
قائم مقام: غلامعلی طاهری
اعضا: محمود جوادی پور، محمد مهدی قان بیگی، عباس جمالپور، محمد باقر آقا میری، عباس اخوین، محمدمهدی رحیمیان، سیدمسعود شجاعی طباطبایی، عبدالرحیم سیاهکارزاده، سیدعباس میرهاشمی
دبیرکل جشنواره: سیدعباس میرهاشمی
دبیر اجرایی: مسعود زنده روح کرمانی

شورای دبیران:
دبیر رشته نقاشی: غلامعلی طاهری، دبیر رشته مجسمه سازی: حمیدالله رضایی، دبیر رشته سفال و سرامیک: محمد مهدی انوشفر، دبیر رشته نگارگری: جلیل جوکار، دبیر رشته خوشنویسی: محمد صادق احد پور، دبیر رشته عکاسی: محمدمهدی رحیمیان، دبیر رشته کاریکاتور: سیدمسعود شجاعی طباطبایی، دبیر علمی مقالات: عبدالمجید حسینی‌راد، دبیر کارگاه‌های آموزشی (ورک شاپ) نقاشی درشهرستان‌های اهواز، سمنان، گرگان و یزد: احمد خلیلی فرد

موضوع جشنواره: آزاد

برنامه های جنبی:
۱- اهداء ” نشان عالی تجسمی فجر” به مفاخر رشته های اعلام شده
۲- نمایشگاه آثار استادان و هنرمندان(خارج از مسابقه)
۳- برگزاری کارگاه‌های آموزشی (ورک شاپ) نقاشی، در شهرستان های: اهواز، سمنان، گرگان، یزد

شرایط و مقررات این مسابقه در رشته عکاسی عبارت است از:

موضوع: مستند با عنوان اقوام ایرانی (آیین ها ، مراسم و آداب و سنن و زندگی)
اندازه: آثار می‌توانند به صورت فتوشیمی(آنالوگ)، دیجیتال و سیاه و سفید یا رنگی باشند. عرض عکس‌های ارسالی۲۰سانتی متر باشد.
تعداد: هر هنرمند می‌تواند ۵ قطعه عکس خود را در مسابقه شرکت دهد. شرایط: عکس‌ها نباید با برنامه‌های رایانه ای دستکاری شده باشند.
علاوه بر عکس‌های ارسالی، یک CD حاوی عکس‌های مورد نظر با فرمت Tiff و یا jpg و حداکثر؛ عرض ۳۰ سانتی متر، با دقت ۳۰۰dpi به دبیرخانه ارسال و یا تحویل گردد.
فایل عکس های خود را روی CD بدین ترتیب شماره گذاری کنید (شماره تصویر+ نام+ نام خانوادگی) روی CD نام، نام خانوادگی، شماره کد ثبت نام و تلفن خود را بنویسید. آثار عودت داده نمی‌شوند.

آخرین مهلت ارسال آثار، پانزدهم دی ماه ۱۳۸۸ شرکت در دومین جشنواره بین‌المللی هنرهای تجسمی فجر برای همه آزاد است. تصمیم گیری در خصوص موارد پیش بینی و اعلام نشده بر عهدة دبیرکل جشنواره است.

بخش‌های نقاشی، مجسمه سازی، سفال و سرامیک، نگارگری و خوشنویسی به صورت ۲ مرحله‌ای (انتخاب اولیه از پرینت و انتخاب نهایی از اصل اثر) صورت می‌پذیرد. لذا اعلام اسامی مرحله اول به عنوان پذیرش قطعی تلقی نمی‌گردد و شرکت کننده طبق تاریخ اعلام شده باید اصل اثر را به دبیرخانه تحویل نماید، در غیر این صورت از جشنواره حذف خواهد شد.

جهت ثبت نام و تکمیل فرم شرکت و دریافت برچسب، به سایت و بخش ثبت نام مراجعه نمایید.

اطلاعات فرم شرکت و برچسب های مربوطه در تهیة مطالب انتشاراتی و نمایشگاهی مورد استفاده قرار خواهد گرفت، لذا صحت اطلاعات ارسالی بر عهده شرکت کننده است. تکمیل فرم و ارسال آثار به منزله قبول شرایط و مقررات جشنواره است. به کلیه شرکت کنندگانی که آثارشان به نمایشگاه راه یابد، گواهی شرکت و یک جلد کتاب جشنواره تعلق خواهد گرفت.

برگزار کننده مجاز به استفاده از آثار نمایشگاه برای چاپ کتاب، بانک اطلاعاتی، برگزاری نمایشگاه با ذکر نام صاحب اثر می باشد. هر گونه خسارت ناشی از پست یا حمل و نقل آثار، متوجه فرستنده خواهد بود و دبیرخانه هیچ گونه مسؤولیتی در قبال ارسال آثار نخواهد داشت.

شرکت کنندگان در بخش های نقاشی، نگارگری، مجسمه سازی، سفال و سرامیک و خوشنویسی، حداکثر تا دو هفته پس از اتمام نمایشگاه باید آثارشان را تحویل بگیرند و در غیر این صورت هیچ گونه مسؤولیتی به عهدة دبیرخانه نمی باشد. شرکت کنندگانی که امکان استفاده از رایانه برای ثبت نام نداشته باشند می توانند به دبیرخانه مراجعه و فرم مربوطه را تکمیل نمایند. کد ثبت نام اعلام شده توسط سیستم سایت به منزله ارتباط دبیرخانه با شما است.

جوایز:
جوایز بخش های؛ عکاسی، مجسمه سازی، نقاشی، سفال و سرامیک
نفر اول – تندیس طوبای زرین + لوح افتخار+ مبلغ ۵۰ میلیون ریال
نفر دوم – تندیس طوبای زرین + لوح افتخار+ مبلغ ۴۰ میلیون ریال
نفر سوم- تندیس طوبای زرین + لوح افتخار+ مبلغ ۳۰ میلیون ریال

جوایز بخش های نگارگری و خوشنویسی( در هر گرایش یک برگزیده )
تندیس طوبای زرین + لوح افتخار+ مبلغ ۵۰ میلیون ریال

مکان های برگزاری:
تهران: موزه هنرهای معاصر تهران- خانه هنرمندان- موسسه فرهنگی هنری صبا- فرهنگسرای نیاوران
شهرستان ها: استان خوزستان: موزه هنرهای معاصر اهواز استان سمنان: فرهنگسرای کومش سمنان استان گلستان: نگارخانه جوانان گرگان استان یزد: گنجینه فرهنگ و هنر یزد

آدرس دبیرخانه جشنواره:
تهران: خیابان کارگر شمالی- روبروی پارک لاله- کوچه شهید صدوقی- پلاک ۱۷، کد پستی: ۴۱۴-۱۴۱۸۵ تلفن: ۶۶۹۴۶۹۱۰ تلفکس:۶۶۹۴۶۹۱۱
پایگاه الکترونیکی: www.ivafestival.ir پست الکترونیک: info@ivafestival.ir

«باز اين چه شورش است» در گالري راه‌ابريشم

2009-12-23

آثاري از هنرمندان جواني همچون عليرضا آدم‌بكان،آذين قاربيع،محمد بخشي‌موخر،شاپور پويان،نيوشا توكليان،همايون سيريزي،آرش فائز،آذين فيض‌آبادي،ساسان قره‌داغلو،كتايون كرمي،آناهيتا نوروزي،حامد نوري،پيمان هوشمندزاده،محسن يزدي‌پور با موضوع عاشورا نمايش داده مي‌شود.

گفتني است: نمايشگاه تا هفتم دي ماه تعطيل و فعاليت مجدد آن از روز دوشنبه از سرگرفته مي‌شود و تا 15 دي ماه در گالري راه‌ابريشم به نشاني خيابان لواساني(فرمانيه)،جنب فروشگاه شهروند، پلاک 103 ادامه دارد .

علاقه‌مندان مي‌توانند از روز شنبه تا چهارشنبه از ساعت 11 تا 19 و پنج‌شنبه‌ها از ساعت 16 تا 20 از اين آثار ديدن كنند.

نقاشي و ويدئو آرت‌هاي پروانه اعتمادي در گالري ماه

2009-12-22

دوره یکساله معماری داخلی

2009-12-21

فهرست کامل کلاس های دوره معماری داخلی

طراحی اسکیس با دست آزاد (Free hand) : تقویت مهارت تبدیل فکر به طرحی خطی و یا همزمانی بین اندیشه و اجرای خطی آن
نقشه کشی و نقشه خوانی و آموزش برداشت (Releve) : ترسیم فنی و آکادمیک و درک نقشه و شیوه اندازه گیری یک بنا برای تجدید نقشه دقیق آن
آموزش پرسپکتیو ( مناظر و مرایا) : ترسیم سه بعدی فضاهای داخلی از دیدگاه های مختلف به صورت هددسی و یا غیرهندسی (Cavalier)
مبانی معماری داخلی : مفهوم معماری داخلی و جایگاه آن در نفس معماری، تعاریف معماری داخلی، تعاریف دکوراسیون و آرایش در بنا
آشنایی به نیاز اشیا تزئینی : مفهوم اشیا تزئینی و نه چهره بصری آنها ؛ آموزش و آشنایی با مصالح و مواد ساختمانی در معماری داخلی
مبانی حجم شناسی : آشنایی با هندسه احجام و کاربرد آنها در فضای زندگی و مبانی ابتدایی ماکت سازی
طراحی مقدمات انواع مبل و تجهیزات مورد نیاز فضاهای زندگی :- معماری آن وآموزش ابتدایی شیوه ساخت آنها
مبانی رنگ شناسی و بکارگیری آن در معماری داخلی، : آشنایی ابتدایی با طبیعت بوسیله رنگ ها و کاربری آن در معماری داخلی

آشنایی بیشتر با برخی از دروس از زیان مدرسان آنها

دکتر سوزان حبیب – مبانی رنگ شناسی

تنها کسانی رنگ را موضوعی سطحی می انگارند که آن را نمی شناسند. کار با رنگ بسیار دشوار است. بسیاری را این دشواری ترسانده بود و نبود آن را یا چگونگی حضورش را کمتر بها داده اند. شهرمان گواه این ادعا نیست؟ کار با رنگ دشوار است؛ دشوار اما هیجان انگیز، دشوار اما لذت بخش، دشوار اما بی کران. رنگ، یکی از هشت عنصر پایه ی دیزاین، از هر گونه در هر ترکیب بندی است، اما با تغییر رنگ نقطه ای در همان ترکیب بندی دنیای آن تغییر می کند. این، مقدمه چینی بود جهت تاکید بر اهمیت شناخت رنگ در دوره ی اول «رنگ در معماری داخلی» بود.

دوره اول: شناخت رنگ

آشنایی با واژه شناسی رنگ، کنتراست ها، هماهنگی ها، بازتاب های رنگی، تاثیر متقابل رنگ ها، تاثیرپذیری رنگ از متغیرهای محیطی

رنگ، اما تغییرپذیرترین عنصر در معماری، کوتاه عمرترین عنصر در معماری است، این دو، هم نقطه ی ضعف و هم نقطه ی قدرت این عنصر است، در آن واحد.

انسان نخست صورت خود را با رنگ آراست، سپس خانه ی خود را، این رنگ بود که از سرپناهی بی نام خانه ای از آن او ساخت.

ایرانی ها شاید مقدمه ای بر این که آشنایی پایه با رنگ در فرهنگ های متفاوت، در طول تاریخ تا به امروز، دنیای وسیع تری را به علاقه مندان معرفی خواهد کرد.

دوره دوم : رنگ در معماری

رنگ در معماری فرهنگ های مختلف جهان، رنگ در تاریخ معماری جهان، رنگ در معماری ایران

دوره سوم: از رنگ تئوریک تا رنگ عملی

ترکیبات رنگی در فضاهای مختلف کاربردی مانند فضاهای بهداشتی، آموزشی، تولیدی، تجاری، تبلیغاتی ...

روش آموزش در هر سه دوره ترکیبی از تئوری و عمل خواهد بود. با این حال بار عمل در دوره سوم سنگین تر پیش بینی شده است.

کمال الدین مهاجر - ماکت سازی (Modeling)

ماکت سازی از فنون بسیار ظریف و حساس در هنرها و صنایع می باشد، با هدف یاری رساندن به درک و تجسم فضایی مطلب مورد نظر. شامل: برایم تجسم بهتر و دقیق تر از یک بنا، به غیر از نقشه ها و تصاویر سه بعدی، وجود یک ماکت برای مخازبینی و یا مراجعین الزامی است و موجب استقبال از طرح مورد نظر شده و در شرایط اقتصادی آن تاثیرگذار می باشد.

- برای ساخت یک کارخانه برای درک بیشتر سرمایه گذاران و حتی سازندگان آن همیشه و دراولین مرحله با ساخت یک ماکت آغاز می نمایند.

- در کلیه هنرها برای ارائه ابتدایی اثر به کارفرما و یا مخاطبینی از یک ماکت استفاده می شود. آموزش ماکت سازی عبارتست از:

آشنایی با مقیاس ها در فنی نقشه کشی
آشنایی با ابزار کار و مواد لازم در ماکت سازی
روش های ساخت ماکت
شناخت احجام و ترسیم گسترده آنها
رنگ آمیزی ماکت

مهندس فریدون کسرایی -معماری داخلی (درون پیرایی بنا)

معماری داخلی دیدگاهی است ارتقایی در معماری
معماری داخلی مهمترین عنصر در نفس معماری بوده و نباید با آرایش (دکوراسیون) اشتباه شود
معماری داخلی آموزش هنر بهتر زیستن در فضاهای محدود می باشد

و هزار یک تعریف دیگر، که در مسیر آموزش به یکایک آن رسیدگی خواهیم کرد. در این راه مهمترین ابزاری که بدست خواهم آورد، ذره بینی درشت نما که گوشه گوشه فضای زیستی انسان و کلیه موجودات و اشیا مورد علاقه اش را بررسی نموده و کوشش برآن دارد که آنرا از آنچه که هست بهتر نموده البته با کاربری بیشتر و بهتر

ترم یک : آگاهی از شناخت فعلی دانشجو از معماری داخلی و انتظار او از آزمون های آن ( به صورت محاوره)

از اولین جلسه شروع بکار آموزش نقشه کشی و برداشت از ساختمان های موجود

به موازات آموزش نقشه کشی، شناخت (احجام هندسی و غیرهندسی)

آموزش اسکیس یعنی طراحی با دست آزاد از فضاهای انتخابی دانشجو. که این فصلی اس بسیار مهم، با هدف تقویت هماهنگی بین تخیل، تا فاصله آن به ثبت و اجرا بر روی صفحه کاغذ ( نه به وسیله رایانه)

- شناخت تجهیزات (آمو مبلمان ) Ameublment

- آموزش چیدار (چیدمان) در فضای زیست

- آموزش نورپردازی

مهندس کامبیز صفری - پرسپکتیو

پرسپکتیو علمی است جهت ترسیم کلیه اشیا قابل رویت از دید انسان که پای در مبحث هندسه داشته و کلیه استدلال های خود را در آن به اثبات می رساند.

طراح با استفاده از این دانش سعی می کند عمق بعد سوم را در محدوده ای از صفحه دو بعدی به نمایش بگذارد، این مبحث نسبتا علمی نو محسوب شده و بسته به کاربرد آن به انواع گوناگون تقسیم بندی می گردد.

1- پرسپکتیو موازی مایل « کاوالینر»

دید ناظر در این نوع ترسیم در بی نهایت و پرتو های نور مایل و موازی هم در نظر گرفته می شود، در این نوع ترسیم یکی از سطوح واقعی و موازی پرده ترسیم و سایر سطوح مایل ترسیم می گردند، کارترسیمی با واقعیت بصری تطابق ندارد و این نوع ترسیم جهت مطالب آموزشی هندسی در کتب کاربرد دارد.

پرسپکتیو موازی مایل چند نوع دارد:

الف: کاوالینر ب: جنرال د: کابینت

2- پرسپکتیو موازی قائم « آکزونومتریک»

دید ناظر در این نوع ترسیم در بی نهایت و پرتوهای نوری به صورت موازی و قائم می تابند. در این نوع ترسیم اندازه ها واقعی ، لیکن خطوط با زاویه 30 درجه با خط افق ترسیم می شوند، کار ترسیمی با واقعیت بصری تطابق ندارد و این نوع ترسیم جهت نقشه های فنی قطعات صنعتی و ... به کارگرفته می شود. پرسپکتیو موازی قائم نیز به 3 نوع تقسیم می گردد:

الف : ایزومتریک ب: دیمتریک ج: تریمتریک

3- پرسپگتیو مخروط

دید ناظر در مرکز تابلو فرض می شود و اشیا هر چه از ناظر دورتز شوند، کوچکتر به نظر خواهند آمد. اگر چنانچه نقطه دید مناسبی برای آن انتخاب گردد، محصول، تصویریست که چشم انسان آن را به عنوان واقعیت قبول کرده و احساسات انسانی می تواند بر آن قضاوت نماید. البته اگر پرسپکتیو رنگ نیز در این نوع ترسیم رعایت شود نتیجه کار به واقعیت نزدیک تر می گردد، کاربرد این نوع پرسپکتیو بیشتر در کارها و پروژه های معماری، شهرسازی، نقاشی و تصویرگری ... می باشد، این نوع پرسپکتیو هم به 3 نوع تقسیم می گردد:

الف: یک نقطه ای ب: دو نقطه ای ج: سه نقطه ای

قابل ذکر است چون ترسیمات پرسپکتیو بسیار پر کار و وقت گیر بوده، همیشه سعی شده ابزاری جهت سرعت بخشیدن به این نوع ترسیم ابداع گردد، مانند صفحات شطرنجی آماده با فاصله دیدهای گوناگون برای انواع پرسپکتیو ها.

اما دیرزمانی نیست که با پیشرفت دانش انفورماتیک و نتیجتا نوشتن برنامه هایی در زمینه ترسیمات مهندسی مانند اتوکد، تری دی مکس... این امکان جهت این گونه ترسیمات به کارگرفته شد و استفاده از امکانات برنامه نویسی در این مبحث اکنون کلیه ترسیمات پرسپکتیو و تغییرات آنی نقطه دید ناظر که می تواند از فواصل و مختصات جدید به موضوع بنگرد «مانند پرواز و حرکت در اطراف موضوع». در این صورت می شود ادعا کرد بعد چهارم نیز در مبحث پرسپکتیو به کارگرفته شده است.